Catherine Mayaux est professeur de littérature française et francophone à l'Université de Cergy-Pontoise. Spécialiste notamment de poésie (Claudel, Saint-John Perse, Henry Bauchau...), elle s'intéresse aux relations entre littérature et extreme-orient, littérature et arts, et aux questions d'archives et patrimoines littéraires. L'ouvrage qu'elle dirige ici s'inscrit dans la mouvance du Labex Patrima ("patrimoines matériels") de l'université de Cergy-Pontoise.

Contenu : Catherine Mayaux : Introduction - Marie-Bernard Bat : Le musée mirbellien. Entre conservatisme, conservation et laboratoire - Jean-Yves Debreuille : Le besoin de peinture de Jean Tardieu - Irina Anelok : Le musée de Grenoble dans l'écriture critique de Dominique Fourcade. L'idéal accompli - Élisa Sclaunick : Derrière le miroir, Jacques Dupin - Marianne Froye : Rome, une ville-musée pour André Frénaud ? - Catherine Mayaux : Le musée hollandais de Paul Claudel - Élodie Chevreux : Pèlerinage au Louvre de François Cheng. Tableaux vivants - Michael Brophy : «Hors de tout chemin tracé». Trois visites au Louvre - Olivier Belin : Un écran sur le Louvre. Le Grand espace d'Yves Bonnefoy - Arnaud Buchs : Le musée invisible d'Yves Bonnefoy. «Les découvertes de Prague» et le sens du passé - Jérémy Lambert : De la critique d'art à la fiction romanesque. Le musée idéal de Joris-Karl Huysmans - Pierre-Heni Kleiber : Michel Leiris. La peinture au cou du réel - Brigitte Galtier : Le temple nourricier des muses. La Bonne peinture de Marcel Aymé - May Chehab : Muses en abyme. Marguerite Yourcenar et les arts - Myriam Watthee-Delmotte : Le musée dans l'oeuvre de Yannick Haenel - Marie-Clémence Regnier : Place et statut des maisons de Théophile Gautier dans sa patrimonialisation - Mathilde Labbe : Baudelaire sans musée. La patrimonalisation en dehors de l'insitution muséale. - Christina H. Rudosky : La collection André Breton. Un atelier de surréalisme - Déborah Couette : Pour un monument à l'oubli. Sur les traces du patrimoine et du musée à travers l'art brut de Jean Dubuffet.

Les travaux rassemblés dans cet ouvrage étudient la représentation ou l'imaginaire muséographique d'écrivains de la fin du XIX^e siècle à l'époque contemporaine. Ils interrogent la manière dont la réflexion sur le musée croise les préoccupations d'un écrivain et interagit avec sa création. Selon quelles lignes de force un écrivain invente-t-il de toutes pièces une forme muséographique ou reconfigure-t-il le musée qu'il a parcouru ? Comment parfois défait-il symboliquement l'institution muséale que ses références ou ses caprices rendent tout à coup plastique et délégitiment de sa forme académique? Comment encore nourrit-il son imagination créatrice d'oeuvres muséales et (re)crée-t-il son musée par les mots, mots puissamment vivants dans l'esprit du lecteur soumis à tous les pouvoirs de l'ekphrasis et des tropes métamorphiques du réel ? Comment la littérature travaille-t-elle à une autre forme de patrimonialisation de l'art, à l'élaboration d'une autre histoire de l'art, qui déjoue les académismes historiques et les contraintes institutionnelles ? Telles sont les questions auxquelles répondent les études proposées, à partir d'exemples variés d'auteurs majeurs des XIX^e et XX^e siècles.